專訪迷內 | 以肢體新塑的酷兒世界觀 | 2019藝穗五虎
2019-10-05
藝文圈的盛事--臺北藝穗節，在2019邁入第12年，是在主流藝文表演之外，提供創作者一個屬於另類的、非主流的、具體驗性的平臺。去年首度推出【即★刻★重★演】計畫，從當年度作品中選出五組，當年重演，好評聲浪不斷，今年再度來襲！SHOWOW X Event365生活誌X2019臺北藝穗節，帶你一窺今年藝穗五虎的創作故事。
藝穗原創精神獎
迷內《臺彎》
-《臺彎》節目介紹-
本作涉足臺灣民俗宗教文化、性別認同、婚姻平權與異性戀霸權等議題。
結合酷兒情慾和臺灣民俗、宗教，想像一個新的酷兒化的生命軌跡。
從死、生、婚再至死的循環，其中之各種歲時祭儀去納入酷兒。
探索儀式劇場的莊嚴，以及酷兒的荒與樂。
-迷內 演出團隊介紹-
迷內，藝術家江峰乳名みね之音譯，迷失並著迷於內在。
江峰，無性別，創作理念為「老少不宜」與「闔家不樂」，作品曾於臺灣、美國、德國與愛爾蘭等地演出，迷內為其藝術品牌，一種態度、一場實驗。以各種媒介探索身體與生命的可能性。
▲《臺彎》劇照@寶藏巖國際藝術村-山城53號
-----
受訪人 / 導演暨編舞 江峰 （以下簡稱「江」）
採訪 / SHOWOW ReyRey、臺北藝穗節行銷部 陳鈺晴（以下簡稱「編」）
撰稿 / ReyRey
照片提供 / 迷內
團員們怎麼認識的？簡單介紹團隊組成的背景？
江：我今年從紐約普瑞特藝術學院畢業，主修表演及表演研究，六月返臺創了這個團。這次《臺彎》有6個表演者，其中3人以前就常在一起做表演，這次的編導助理李秀芬本身也是個很棒的藝術家，她在藝術路上幫了我很多忙，我們從2015年開始陸續有合作，一起見證彼此的成長。另外還有去年即刻重演的藝穗五虎之一「即使我們生無可戀」團隊的常駐舞者，以及我剛回臺時有為了這個演出辦了甄選，有2位表演者是那時新加入的。
參加這次藝穗的契機為何？
江：我在2015年時，第一次以演員的身份參加藝穗節，後來幾年比較像是外圍的觀察者，並出國進修。我認為對於新生代創作者而言，藝穗節在臺灣算是個很大、能有許多對話的平臺，很多剛起步的創作者會選擇這個平臺，做為開始的實驗室，我的好友李秀芬前兩年也有參加，且都得了獎，種種因素，讓我在今年畢業返臺後，想選擇這裡做為開始的地方。
作品發想到演出的過程中，有什麼印象深刻的挑戰或趣事？
江：作品本身就很困難…這次的作品叫做《臺彎》，彎是彎曲的彎，這名字很大很重，而我們在這之中玩了個文字遊戲，彎是直（異性戀，straight）的反面；作品的英文名是Bent-Tai(www)，我將bent（彎的）解讀為「非異性戀的」，tai是「臺」的羅馬拼音，(www)則像是無厘頭的網路用語，這樣趣味的構成。我們企圖想像、創造一個不同於現在、非異性戀的、酷兒的、有趣的、新的臺灣意象。
因此，這是個思考跟辯證大於實作的作品，排練過程中應該有三分之二的時間，大家是坐著在聊天、討論的。又例如作品中有提到「地獄」，地獄會因不同宗教、民族信仰而異，所以資料的蒐集背景非常龐大、繁雜。大家都是上班族，在上了一天班後，晚上再排練到凌晨，又要討論很複雜的問題，到後期大家都很疲累，十分挑戰，但仍能不斷激盪出新東西，所以累得蠻值得的。
我們的工作方式偏向共同創作，有時我會跟團隊描述我心中畫面、意象的芽，同時表明我有這些想法但不知道怎麼做，邀請大家一起發想，所以我在創作上是把空間打開、讓表演者自由去長，相對的驚悚程度也很大，表演者的心臟要夠大顆（笑）。這跟現階段我對生命、藝術創作的看法很有關，我認為「人」已經太努力了，有些事情可以放到外面去，看與外在對應互動能長出什麼，期望自己放下一些東西後，能夠更清楚看到過去曾緊抓著這些的自己的模樣。
▲《臺彎》劇照@寶藏巖國際藝術村-山城53號
這次入選即刻重演的感想？11月的演出會與先前的演出版本有甚麼不同嗎？
江：之前在藝穗的演出，在空間運用上完全是為了該演出場地-寶藏巖山城53設計的，搬到空間相對開放、無隔間的剝皮寮重演，是很大的挑戰，舞臺布置跟空間運用會大幅度更動。而內容上，也會吸收、消化從看戲大隊、觀眾、團員間收到的回饋與建議，進行調整，對我來說作品不會有完成的一天，這是我到紐約求學後，更深刻的體悟，只要我還活著、還在生長，這個作品就會跟著不停轉變。
未來是否有其他創作計畫？
江：（頓）我覺得…創作的部分可以休息一下（笑），我每次做完一個「團體的」劇場作品，都會跟身邊的人開玩笑說想退出劇場界，劇場是很需要打開、很私密的一種藝術形式與場域，當跟那麼多人密集相處、工作時，某程度對我而言很消耗、折磨，但solo或雙人舞就還好。目前有個新的雙人舞作品構想，已有完整的企畫書，正在等待適合的資源匯聚；另外作為表演者，11月我會參與「即使我們生無可戀」在濕地的演出。
劇場跟舞蹈已經變成我生命的一部份，我有個創作備忘錄，記錄著一些靈感、點子，但對於創作我是比較隨緣的，有平臺、機會、有遇到對的人就來做，但沒有一定。我也同時有做在非劇場或舞蹈的創作，例如去年有拿到文化部的補助，在今年11月寫完一本書，最近也有在學唱歌、對音樂製作有興趣。
▲《臺彎》劇照@寶藏巖國際藝術村-山城53號
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【演出資訊】
演出名稱：2019臺北藝穗節《即刻重演》
演出地點：剝皮寮歷史街區129&131號／水源劇場
單場票價：400元（剝皮寮歷史街區129&131號）／600元（水源劇場）
購票連結：https://reurl.cc/L1m2xy
演出時間：
11.07（四）20:00
11.08（五）20:00
11.09（六）14:30、20:00
11.10（日）14:30
延伸閱讀：
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藝穗原創精神獎
迷內《臺彎》
-《臺彎》節目介紹-
本作涉足臺灣民俗宗教文化、性別認同、婚姻平權與異性戀霸權等議題。
結合酷兒情慾和臺灣民俗、宗教，想像一個新的酷兒化的生命軌跡。
從死、生、婚再至死的循環，其中之各種歲時祭儀去納入酷兒。
探索儀式劇場的莊嚴，以及酷兒的荒與樂。
-迷內 演出團隊介紹-
迷內，藝術家江峰乳名みね之音譯，迷失並著迷於內在。
江峰，無性別，創作理念為「老少不宜」與「闔家不樂」，作品曾於臺灣、美國、德國與愛爾蘭等地演出，迷內為其藝術品牌，一種態度、一場實驗。以各種媒介探索身體與生命的可能性。
▲《臺彎》劇照@寶藏巖國際藝術村-山城53號
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受訪人 / 導演暨編舞 江峰 （以下簡稱「江」）
採訪 / SHOWOW ReyRey、臺北藝穗節行銷部 陳鈺晴（以下簡稱「編」）
撰稿 / ReyRey
照片提供 / 迷內
團員們怎麼認識的？簡單介紹團隊組成的背景？
江：我今年從紐約普瑞特藝術學院畢業，主修表演及表演研究，六月返臺創了這個團。這次《臺彎》有6個表演者，其中3人以前就常在一起做表演，這次的編導助理李秀芬本身也是個很棒的藝術家，她在藝術路上幫了我很多忙，我們從2015年開始陸續有合作，一起見證彼此的成長。另外還有去年即刻重演的藝穗五虎之一「即使我們生無可戀」團隊的常駐舞者，以及我剛回臺時有為了這個演出辦了甄選，有2位表演者是那時新加入的。
參加這次藝穗的契機為何？
江：我在2015年時，第一次以演員的身份參加藝穗節，後來幾年比較像是外圍的觀察者，並出國進修。我認為對於新生代創作者而言，藝穗節在臺灣算是個很大、能有許多對話的平臺，很多剛起步的創作者會選擇這個平臺，做為開始的實驗室，我的好友李秀芬前兩年也有參加，且都得了獎，種種因素，讓我在今年畢業返臺後，想選擇這裡做為開始的地方。
作品發想到演出的過程中，有什麼印象深刻的挑戰或趣事？
江：作品本身就很困難…這次的作品叫做《臺彎》，彎是彎曲的彎，這名字很大很重，而我們在這之中玩了個文字遊戲，彎是直（異性戀，straight）的反面；作品的英文名是Bent-Tai(www)，我將bent（彎的）解讀為「非異性戀的」，tai是「臺」的羅馬拼音，(www)則像是無厘頭的網路用語，這樣趣味的構成。我們企圖想像、創造一個不同於現在、非異性戀的、酷兒的、有趣的、新的臺灣意象。
因此，這是個思考跟辯證大於實作的作品，排練過程中應該有三分之二的時間，大家是坐著在聊天、討論的。又例如作品中有提到「地獄」，地獄會因不同宗教、民族信仰而異，所以資料的蒐集背景非常龐大、繁雜。大家都是上班族，在上了一天班後，晚上再排練到凌晨，又要討論很複雜的問題，到後期大家都很疲累，十分挑戰，但仍能不斷激盪出新東西，所以累得蠻值得的。
我們的工作方式偏向共同創作，有時我會跟團隊描述我心中畫面、意象的芽，同時表明我有這些想法但不知道怎麼做，邀請大家一起發想，所以我在創作上是把空間打開、讓表演者自由去長，相對的驚悚程度也很大，表演者的心臟要夠大顆（笑）。這跟現階段我對生命、藝術創作的看法很有關，我認為「人」已經太努力了，有些事情可以放到外面去，看與外在對應互動能長出什麼，期望自己放下一些東西後，能夠更清楚看到過去曾緊抓著這些的自己的模樣。
▲《臺彎》劇照@寶藏巖國際藝術村-山城53號
這次入選即刻重演的感想？11月的演出會與先前的演出版本有甚麼不同嗎？
江：之前在藝穗的演出，在空間運用上完全是為了該演出場地-寶藏巖山城53設計的，搬到空間相對開放、無隔間的剝皮寮重演，是很大的挑戰，舞臺布置跟空間運用會大幅度更動。而內容上，也會吸收、消化從看戲大隊、觀眾、團員間收到的回饋與建議，進行調整，對我來說作品不會有完成的一天，這是我到紐約求學後，更深刻的體悟，只要我還活著、還在生長，這個作品就會跟著不停轉變。
未來是否有其他創作計畫？
江：（頓）我覺得…創作的部分可以休息一下（笑），我每次做完一個「團體的」劇場作品，都會跟身邊的人開玩笑說想退出劇場界，劇場是很需要打開、很私密的一種藝術形式與場域，當跟那麼多人密集相處、工作時，某程度對我而言很消耗、折磨，但solo或雙人舞就還好。目前有個新的雙人舞作品構想，已有完整的企畫書，正在等待適合的資源匯聚；另外作為表演者，11月我會參與「即使我們生無可戀」在濕地的演出。
劇場跟舞蹈已經變成我生命的一部份，我有個創作備忘錄，記錄著一些靈感、點子，但對於創作我是比較隨緣的，有平臺、機會、有遇到對的人就來做，但沒有一定。我也同時有做在非劇場或舞蹈的創作，例如去年有拿到文化部的補助，在今年11月寫完一本書，最近也有在學唱歌、對音樂製作有興趣。
▲《臺彎》劇照@寶藏巖國際藝術村-山城53號
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【演出資訊】
演出名稱：2019臺北藝穗節《即刻重演》
演出地點：剝皮寮歷史街區129&131號／水源劇場
單場票價：400元（剝皮寮歷史街區129&131號）／600元（水源劇場）
購票連結：https://reurl.cc/L1m2xy
演出時間：
11.07（四）20:00
11.08（五）20:00
11.09（六）14:30、20:00
11.10（日）14:30
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